Johannes Bosboom(生于1817年2月18日,海牙,于1891年9月14日在那兒去世)是荷蘭海牙畫派的畫家和水彩畫家,尤其以他的教堂內(nèi)部繪畫而聞名。年輕的Bosboom于1835年前往德國,前往杜塞爾多夫,科隆和科布倫茨,并在科布倫茨畫了水彩畫《摩瑟爾橋》。這幅畫由安德烈亞斯·謝爾弗豪特(Andreas Schelfhout)購得,他成了他的紅顏知己和朋友。 1839年,他前往巴黎和魯昂,并獲得了巴黎碼頭景觀和魯昂大教堂的銀牌。他還繪制了一些教堂內(nèi)部裝飾畫,這是一種相對傳統(tǒng)的風格,其中十七世紀的畫家彼得·塞恩丹(Pieter Saenredam)和伊曼紐爾·德·維特(Emanuel de Witte)就是其中的重要例子。 Bosboom在這些作品上取得了很大的成功,在他的職業(yè)生涯的其余部分中,他將一再回到這個主題,這是他獲得最大成名的那個主題。
在1830年代后期,約翰內(nèi)斯·波斯博姆(Johannes Bosboom)為教堂的幾處內(nèi)部粉刷了油漆。他們受到好評,他決定專注于該類型。他所處理的教堂內(nèi)部不僅僅是宗教環(huán)境,而是圖片空間。最初,他專注于比利時和荷蘭南部布拉班特省教堂的豪華內(nèi)飾。這些繪畫作品是戲劇性的,著重于建筑物的結(jié)構(gòu),前景,中間地面和背景的組合使用(讓人聯(lián)想到傳統(tǒng)舞臺布景中的公寓),以及使用歷史服裝和醒目的特征(例如精心制作的吊墜)燈具和橫幅。 Bosboom在他利用光線建??臻g的方式中,受到Wijnand Nuijen的浪漫主義方法的指導。在Nuijen的領(lǐng)導下,Bosboom不斷尋找方法,用一些不可見的光源為教堂裝滿光,從而強調(diào)場景的神秘氛圍,最終以嚴重依賴透視圖的方式對建筑進行線性描繪,而為此付出了代價。在1867年和1871年之間??,Bosboom完成了四處主要教堂的內(nèi)部裝飾,其中之一。這幅畫展示了萊頓的Pieterskerk(圣彼得教堂)的教堂中殿和正在進行的服務。這是上述風格演變的一個很好的例子。